赵冬苓 让《红高粱》有了烟火气

　　作为一名资深编剧，有人说赵冬苓是中国最赚钱的编剧，有人说她是中国最有名的编剧，总之她凭着自己手中的笔，在这个默默无闻的行业干出了名头。在接受记者微信采访时，与许多演员和导演不同的是，她不愿用语音回答记者的问题，而是选择用文字与记者交流。出乎记者预料的是，赵冬苓对问题的回答快速、准确又清晰，让人不禁感叹，不愧是与文字打交道的人。

　　 创作的初衷

　　 是为了“挑战”

　　赵冬苓说，对于接不接下《红高粱》这部剧，她当初也曾犹豫过，“但是，挑战对我永远有诱惑力，所以我才接受了这项工作。”赵冬苓明白，创作《红高粱》的剧本，不仅考验她的写作能力，更考验她的心理承受能力。因为作品一旦问世，等待她的不仅有赞美，也可能有批评和非议，对此，赵冬苓认为，“无论是弹和赞，都说明了大家对这部剧的关注和承认。”在此前接受采访时，导演郑晓龙和赵冬苓本人都曾多次提及过，《红高粱》的剧本创作过程非常紧张，常常一天之内就要写出一集剧本。基于这种工作状态，有些观众对剧本的质量表达了疑虑，赵冬苓却坦言，编剧的世界外人不懂，这完全是她的正常速度，“我写作速度比较快，这是圈内公认的。我的状况是，写得越快，也就意味着写得越好，写得慢肯定是出现问题了。”赵冬苓说，在写作剧本前，她曾做过大量的调研工作，包括亲自去山东高密，采访当地研究历史的学者、莫言的家人，也曾专门参观学习当地的酿酒工艺等。“我有个习惯，每次创作前一定要到当地采访，走一走、看一看。采访主要是找感觉，现在能看到的高密肯定不是当年的样子了，但去了感觉就不一样。”

　　 自称美剧迷

　　 给剧本打85分

　　这两年，赵冬苓一直在研究市场上的各种好剧，包括郑晓龙导演的《甄嬛传》。“我研究《甄嬛传》，是研究它如何塑造女性形象，以及它在艺术上细致的表达。”赵冬苓还自称是个美剧迷，《红高粱》也借鉴了不少美剧，比如《傲骨贤妻》。“《傲骨贤妻》是我一直非常喜欢的一部剧。但它的第一季、第二季在国内并没有那么多的人追捧，从第三季开始才火起来。我仔细研究，发现前两季女主角是端着的，从第三季开始，编剧让她展现了最真实的一面，剧集马上好看起来，这给我很大启发。所以，在《红高粱》里，你很难用好人和坏人去界定剧中的人物，他们是生活在真实生活场景中的真实的人。”

　　谈到对《红高粱》剧本的评价，赵冬苓给自己打了85分。在她看来，艺术创作是没有止境的，留下15分不是不满意，是给今后的创作留点进步的空间。“《红高粱》的剧本方面，总体来说我是很满意的。从创作之初，我写作的指导思想就是一定要在精神气质上尽可能吻合原著。但我要考虑到时代的变化和我们现在对影视剧的要求，其实我做的最多的工作，是把原作中断裂的、不完整的人物关系、社会关系补完整了，让故事有了烟火气。”电视剧是一门遗憾的艺术，赵冬苓也承认，如今回看《红高粱》的创作过程，确实有一些瑕疵的存在，“比如我以前的作品从来不出现坏人，这次出现了。”赵冬苓口中的坏人指的是剧中曹征饰演的钱玉郎，此人不但玩弄感情，更为了一己私利，背弃民族大义，是个彻头彻尾的反面角色，赵冬苓不无惋惜地表示：“当我看到曹征的时候，感到特别遗憾，觉得如果我当时见到这个演员，这个角色我能完成得特别好。”

　　 剧版《红高粱》

　　 就是日后的经典

　　尽管谦虚地给《红高粱》的剧本打了85分，在电视剧取得超高的收视率后，赵冬苓也并不隐藏自己的欣喜，“收视率肯定关注啊，谁不希望自己的作品被更多人看到呢？”在赵冬苓眼中，观众喜欢看，同时又兼具情怀的作品，才能配得上“经典”二字。

　　“我在创作中会很注意商业化元素的，这是职业操守的一部分，也是作品的必然要求。不然无论你有何种情怀，没人看还不等于没有吗？”赵冬苓表示，作为一名电视剧编剧，她的工作是要做好商业元素与艺术元素的平衡。“我关注收视率，但我也一直认为，一部作品，只追求收视率肯定是有问题的。至于我自己，我是不满足于只做娱乐产品的人，我希望自己的作品有情怀、有表达，《红高粱》就是这样的一部作品。” “所谓经典，很像初恋，一日相见，很难相忘。忘了的就算了，没忘的就成了经典。”这是赵冬苓心目中“经典”的定义，在她看来，《红高粱》无论小说还是电影，刚面世的时候都有不少的非议，但时间长了，它们闪现了自己的艺术价值，就成经典了，“我大胆地说一句：以后，无论谁再拍剧版《红高粱》，都不可避免地会被人拿来和我们比。”