电视剧新元年：两年内实现一剧一星？靠谱
又是一年上海电视节，在这个集结了业界最高智慧，也暴露着行业七寸的盛会里，下一阶段的电视行业是何种生态，影视行业的下一步该怎样迈出，从业者们都在翘首企盼，期盼从中获得答案。
值本届电视节开幕之际，腾讯娱乐率先甩出针对电视行业的十问，邀请影视从业者对此进行解答，有着来自业界前沿者指路，本届上海电视节会带来何种走向，你会看的更加清晰。
问题一：演员的片酬是涨是降？
演员片酬两极分化
郑晓龙（著名导演，代表作《甄嬛传》）：随着经济的发展，人民生活水平提高，片酬一定会涨。涨价应该是整体制作水平的提高带来的，而不是光靠几个明星的片酬。
当然，我们可以不用片酬过高的明星，但他却能带来收视，所以必然还会有人会用，因为收视现在还是一个很重要的标准。
苏晓（柠萌影业董事长）：演员片酬是体现市场供需关系的纯市场行为。一线演员，电影、电视剧、综艺节目争抢资源，片酬就会居高不下。多数演员没那么多机会，当然片酬也会两极分化。
六六（著名编剧，代表作《蜗居》）：片酬的涨跌由市场和资本决定。
问题二：去年有人预测电视剧的投资天花板是200万一集，现在看来不仅于此，真正的天花板究竟多高？
很多傻子不停地在捅破天花板
苏晓：去年判断投资天花板是基于预测一剧两星后卫视的购买力下降，但半年实践下来，一线卫视和视频网站还是愿意高价购买顶级剧。当然全年这样的剧不会超过20部，据我所知，顶级剧的销售价格可以达到450万-500万一集。由此制作公司自己会算投资的天花板在哪里。
张嘉译（著名演员）：由市场来决定。随着影视产业的不断扩张和竞争机制的多元化，影视剧的投资会随着品质的不断提高而逐步攀升。
郭靖宇（著名导演）：这是一个没有天花板的行业，因为很多傻子不停地在捅破天花板。他们花钱不是为了赚钱，而是得瑟。
问题三：收视率在未来还会是鉴定剧集成功与否的唯一标准吗？
习大大影响唯收视率论
李星文（著名剧评人）：收视率是目前对于电视剧最主干的一个评判标准。可以说是十多年以来，整个电视剧市场化之后，最终自主选择了这么一种简明扼要的一个考评方法。因为已经建立了一套体系了，收视率跟广告挂钩，也跟卖片的零售价挂钩，又跟演员的片酬挂钩。总之就是以收视率为中心，已经形成一个市场体系了。
我想在接下来的时间内，收视率应该还会是一个主干道。但是也不要忘了习近平主席去年十月份的讲话，他希望把社会效益放在经济效益的前面。现在已经带来了一部分的变化，至少是政府主导的新上马的电视剧，确实不再像以前一样只单纯考虑收视率了。
苏晓：广电总局从来不赞成唯收视率论，但电视台要生存，收入来源基本靠广告，广告投放的标准就是收视率。谁都不愿被收视率牵着鼻子走，没办法，要与电视台做生意，要么直接贡献广告，要么贡献收视率。
张嘉译：不说未来，长久以来，我都不认为收视率是衡量一部戏是否成功的唯一标准。
问题四：网络小说改编影视作品大热，怎么看？
网络IP是快消品不是经典款
郑晓龙：网络小说是一个新的小说传播媒体，网络小说传播的速度快，因为很多人上网看。
网络小说改编的现象在未来还会不断出现，可能以后还会有微信小说，这是科技带来的新的传播现象。
比如《甄嬛传》就是网络小说，那个时候古装戏恰巧受限制，而且海外市场也特别不好，当时没人抢它，我就要了。
唐丽君（电视剧《花千骨》制片人）：有利的一面是它为我们的影视作品的改编打下一个非常好的基础，等于通过网络小说做了一个很好的市场调查。
但在这个过程中也有两个问题。一是过分的依赖小说，离开小说以后，很多人都不会写剧了，编剧的原创能力在下降。我周围接触的编剧们也认为，如果没有了小说，创作有时候会觉得没有底气。二是IP现在被越炒越热，甚至贵的离谱，这是很可怕的。作为一个女制片人，我不在乎这个小说的IP有多大，而是看能否打动我，或者在某一个细节打动我，让我久久不能释怀。另外一个标准就是能否留给我足够的创作空间，因为文字和影像之间还是有很大的区别的。
张嘉译：网络小说改编拓宽了影视作品的创作路径。它们的题材非常天马行空，而且受众基数庞大。美中不足的是表达上缺乏生活积淀，类似于“快消品”，而不是“经典款”。
问题五：小鲜肉风潮还会持续吗？能持续多久？
一群群小鲜肉层出不穷
唐丽君：可能还会持续一段时间，最主要的原因是现在进入了一个移动媒体时代，移动媒体时代最主要的人群还是年轻人。他们对颜值非常看重，首先是对演员的颜值，还有对画面的要求，整个画面又是由演员、服化道、制景组成。我觉得从这一点上来看，这个趋势还会持续一段时间，你看现在韩剧日剧针对年轻人群的剧也是这样的。
张嘉译：时而流行小鲜肉，时而推崇大叔。时尚圈都讲“复古”，电视圈风潮也是一样，其实就是轮回。
苏晓：互联网的造星模式与传统艺人的培养模式完全不同。互联网有严格的圈层文化和话语体系，有自己传播的工具、渠道，90后00后本身就是网络的原住民，他们自己掌握媒体，追捧自己的偶像，一个个，甚至一群群小鲜肉会层出不穷。互联网“红”一个人，“黑”一个人这是天天司空见惯的事，只不过要进入大众视野，还需要一些机缘和载体，才能从“网红”到“圈红”再变成大众偶像。
问题六：都在说雷剧，什么样的内容算“雷”？
呼吸方式改为我去，我去，我去
张嘉译：所谓“雷剧”就是能将你的呼吸方式改为接连不断的“我去，我去，我去”。
郑晓龙：情节设计、人物设计都是胡说八道，瞎编乱造，剧情完全不符合生活逻辑，不考虑人的真实情感的电视剧，我觉得那就算雷剧。
唐丽君：什么叫雷剧，现在没有一个评判标准。主要还是满足两点：第一，雷剧在剧情上毫无艺术追求所言，只是为了博观众眼球，没有价值追求；第二，拍摄上非常粗糙，让人看了以后对我们的影视作品，产生非常不好的印象。
问题七：这么多电影咖转战电视剧的原因是？梁朝伟有可能来演电视剧么？
李星文：电影咖转战电视剧，还是因为赚钱多。周迅拍《红高粱》，一下就能拿到3500，她拍电影远远拿不了这么多，估计也就在五六百万。
我觉得梁朝伟拍电视剧也完全有可能，当年的大导演楚原，70年代的时候拍了很多古龙武侠。但是晚年的时候也会在TVB的电视剧里，演一些龙套角色。包括大导演王天林，后来也专门在杜琪峰的电影里客串一些小角色，一切皆有可能。
苏晓：首先电视剧传播面广，影响力大；其次电影基本已告别艺术，成为商品，属性与电视剧越来越趋同；再者，电视剧对一线艺人稿酬高。
唐丽君：电影咖转向电视剧，这两年其实并不是特别多。他们转向电视剧的原因主要还是看重电视剧的影响，加上有些投资比较高的高品质剧，影响也比较大。对电影明星来讲，他也许觉得电视剧能积累更多的粉丝基础，对他将来拓展电影艺术的空间有一定帮助，这可能是最主要的原因。另外现在更多的影视明星开始对综艺节目感兴趣，这也是市场的驱动，都是由市场来决定的。
将来像梁朝伟这样特别有影响力的大牌明星投身到电视剧事业，是可以期待的。
问题八：关于国产电视剧审查制度，最想说的是？
放开尺度和题材已经刻不容缓了
李星文：其实中国电视剧已经到了最危险的时刻，是该到了在开放题材和尺度这两方面上做一些工作的时候了。不能再用原来的禁锢法，继续对这个行业、对这门儿艺术，进行收得过狠的管理了。
郑晓龙：审查制度需要严肃性，审查的严肃性，另外要提高审查的水平、审查人员的水平。
唐丽君：关于电视剧的审查制度，可以从两个方面去理解。第一我们国家的法制化进程在加快，所以电影的审查制度最好能够立法，这样能够为中国的法治化进程，对于中国成为一个法制社会奠定更好的基础。另外加强立法还有一个重要性，因为艺术创作是有个过程的，如果没有立法的话，现在进行的创作可能过了一段就会受新政的影响，对制作公司来讲就面临着巨大的损失。
问题九：如何合理的处罚劣迹艺人？
不合理的是株连法
唐丽君：处罚劣迹艺人的方式主要有两点：首先，处罚一定要重，对制作公司来讲就有个保障，对于更多的艺人来讲也会有个警戒的作用；第二，还是要建立一个保险制度，就像美国的完片担保一样，对影视工业来说也能有一个保障。
苏晓：艺人作为公众人物，一旦违法，应该视情节性质明确处以禁止若干年份的演艺活动，类似于运动员服禁药的处罚。
李星文：现在对劣迹艺人的惩罚，有些本身来说过重了。按目前这个意思来说，差不多是一个终身禁入，这好像就有一些重。就相当于体育赛场上，如果做了一些犯规动作或严重犯规动作的话，红牌罚下，停赛两场，停赛三场，或者停赛七场八场，或者停赛一年，他还是有机会上场的，而现在呢，看意思是终身禁赛。
更不合理的是株连法，因为演员出问题了，导致片子不能上映、不能播了，永久下架了，这就有点儿不讲理了。因为片方雇佣演员的时候，很难知道他一定吸毒或者有什么劣迹，就算他现在没有吸毒、没有劣迹，将来也难保没有，这对于片方来说是不公平的，也是不科学的，我想过段时间一定会有政策上的调整。
问题十：一剧一星时代会到来么？如果会来，是一年、两年还是三年？
不用等总局，一剧一星2年内就会来
李星文：现在看来一剧一星的时代是在加速到来。一剧两星这个过渡阶段不会特别长，因为技术上难以协调，四星的时候抱着和衷共济的心情，还能够达成一致。现在两星了，拼播前所未有的困难，比原先四星时代还难。
今年两星以来，尤其是每晚两集，造成了卫视频道收视率的普遍下降。这也会是促进改变的重要因素。如果是一剧一星独播，可以随意调整开播的时间，可以选择人群最密集的时段开播，而不会说像现在一样，七点半就已经开播了，夏天的时候很多人七点半根本没有坐在电视机跟前，那天然的基数小，收视率就很难高起来。可是两家又不敢协商说一起推到八点。做这个动作又很难，协调工作也非常的复杂。
再有就是，两星电视台实际上花的钱和一星自己定制独播花的差别已经不大。在这种情况下，电视台肯定愿意更加掌握主动权一剧一星的方式。将来这段时间也可能会是电视台的重点剧目独播或者独自打造，剩下的不太重要的时段它跟另一家台一起来合作，把这个所谓的淡季熬过去。再走一段时间就根本没有必要再两家合作，所以可能很快就是一剧一星的配置了。
所以，两年之内一剧一星就会成为主流的电视剧播出方式。现在刚过去半年，已经人心思变，往这方面转化的迹象非常明显。两年之内，可能不用等广电的一声令下、一声枪响，市场的力量就促成了这场转变。
唐丽君：一剧一星时代什么时候会到来，我觉得可能需要两年甚至更长的时间。这主要基于两个考虑：第一个，目前实际上已经有一些一线的电视台在实施一剧一星，比如湖南卫视，还有更多的电视台在尝试周播剧，这些也是定制的一剧一星；除此之外，最主要的还是取决于电视台的实力，我觉得一剧一星是合理的。
张嘉译：会出现。但不管什么时候出现，坚持做好的作品是首当其冲。从目前国内电视剧发展现状来看，要迎接一剧一星，还需要更多时间上的铺垫。
结语：
影视从业者的回答，是来自行业心底的声音，也能在一定程度上帮助人们拨开迷雾。然而，即便如此仍旧能见度依然有限，即便能够看清前路，人们前进的脚步又一定能够赶上行业的变化吗？政策、热钱、人心甚至是运气都在影响着行业的发展，想要始终走在行业前端，类似的十问，最好还要天天问、周周问、月月问。